Decoration de gateau - Inspiré des gateaux "cerisiers en fleurs"

Bonjour,

Aujourd'hui un petit article pour partager ma dernière expérimentation de décoration de gâteau.

Pour l'anniversaire de mon amoureux, je voulais ajouter une petite touche à son gâteau, et je suis tombée sur ça, et j'ai absolument adoré.

source : Les créations d'Arquencielle

Seul problème, j'avais en tout et pour tout 3 heures le jour même pour faire l'intégralité du dîner.

A un moment j'ai envisagé passer mon samedi après-midi à faire des fleurs pendant que lui était hors de l'appartement, mais sans emporte-pièce, ça allait probablement être vraiment fastidieux et je n'étais pas sure de la tenue de ma pâte à sucre/pâte d'amande. Donc j'ai opté pour la facilité, et j'ai acheté des framboises pour remplacer les fleurs.

Le grand jour, j'ai fait un moelleux au chocolat, que j'ai couvert d'un disque de pâte d'amande. Pour les branches, j'ai fondu du chocolat et utilisé le "stylo" que ma maman m'avait offert:

Le mien c'est le vert

J'ai utilisé un chocolat qui avait déjà été modifié (ajout de crème et de purée d'abricot), parce que c'est ce que j'avais sous la main, mais je ne conseille pas, la phase grasse était un peu trop conséquente et n'aidait pas à avoir des lignes bien pleines.

Une fois le dessin tracé, j'ai ajouté des framboises pour faire des fleurs/fruits, puis comme j'avais de la menthe, je me suis servie des feuilles les plus petites pour compléter.

Et Tadaaaa:

Il faut bien avouer que le résultat n'égale en rien le modèle, mais j'ai réussi à faire le gâteau, plus mon dîner (apéro inclus), et la décoration en environ 2h30, ce qui aurait été infaisable avec la version a fleur!

Quelques conseils si vous voulez tenter:

-Coupez le cercle avant de l'appliquer, ou prévoyez assez pour couvrir les coté aussi (ou soyez plus doués que moi avec votre couteau peut être...)

-Dans l'idéal, attendez que votre gâteau ait refroidi, la chaleur altère la pâte d'amande, et si ce n’est pas possible, déposez au moins les feuilles au dernier moment. Les miennes ont visiblement eu un coup de chaud.

Chy

Granny Squares

Bonjour bonjour,

Après cette (trop) longue trêve hivernale, me revoilà dans le monde bloguesque pour vous parler de ma nouvelle passion (et oui, les boites en jolis papiers n’auront pas duré bien longtemps), j’ai nommé, le crochet.

Il y a bien longtemps, ma grand mère m’avait appris (mais j’avais moins de dix ans). Ma mère n’aime pas particulièrement ça (mais c’est peut être simplement qu’elle n’est pas vraiment au point, plutôt du genre à finir avec des carrés alors qu’elle voulait des ronds). Ma sœur s’y est mise récemment, sous la tutelle de ma belle sœur (famille nombreuse quand tu nous tiens).  Doucement l’idée a fait son chemin et j’ai investi en janvier dans de la laine et un crochet.

Je n’ai pas voulu me lancer dans une aventure trop compliquée pour commencer, mais c’est néanmoins un projet d’envergure, une couverture en Granny square. Pour le moment, je m’en tiens au carré de base, en différente taille, avec ça comme inspiration. Je me lancerais peut être sur des choses un peu plus fantaisiste si je me sens suffisamment à l’aise sur mes mailles.

Après plusieurs errances sur la façon de faire ce Granny square (j’essayais de faire mes points dans les mailles, et pas dans les “trous”) je suis arrivée au résultat suivant :

Deux premiers rangs

Fin de mon premier carré

Cette fois ci je vois plus grand

J’expérimente encore sur les changement de couleurs, je pense avoir trouvé une méthode qui me convient (et sans nœuds, contrairement a la méthode de la dernière photo)

Pour le moment je tâtonne encore, je ne suis pas assez à l’aise pour crocheter en regardant une série et ça me demande de la concentration donc j’avance doucement. Je ne me suis pas fixée une taille de couverture, je la ferais peut être pour une de mes nièces, histoire d’éviter la taille lit double, on verra comment les choses se déroulent.

Je vous raconterais l'histoire de ces carrés qu grandissent tout doucement, mais qui un jour tiendrons chaud à des petit petons!

Chy

Calendrier de l'avent part III - Assemblage

Bonjour petites fées,

Je vous souhaite à tous une trés bonne année, remplie de création!!

Au cas ou vous n'auriez pas suivi mes aventures calendaires (ici et ici), je vous résume l'affaire: inspirée par la période de Noël et l'envie de surprendre mon copain, je me suis lancée dans la réalisation d'un calendrier de l'Avent de façon un peu aléatoire et en suivant un élan créatif assez peu défini.

Je me retrouve avec 24 boites, et il me faut en faire un ensemble qui soit harmonieux. Puisque j'ai une majorité de cube, je décide d'en faire une forme et de simplement disposer les autres autour. J'ai une chance assez incroyable puisque j'arrive a les arranger en forme de sapin ( enfin une pyramide, mais avec un peu d'imagination on le voit mon sapin!). Pour la base j'ai un cube un peu plus grand que les autres, ainsi qu'une bande de carton rigide (tiré des restes de la boites à chaussure) pour soutenir la pyramide.

Pour m'assurer de sa tenue, je découpe une boite a chaussure pour en faire une base et un fond. Je la couvre de papier pour rendre l'ensemble esthétiquement plus intéressant. Les enveloppes seront simplement coincées derrière et le sapin, et les boites plus volumineuses disposées autour de l'ensemble.

Je vous laisse vous faire une idée vous même du résultat final:

Pas mal non?

Chy

Calendrier de l'avent - Part II - Dans les boites

Me revoilà dans la peau d'un petit lutin pour vous raconter la suite de mon calendrier de l'avent.

J'ai donc fait des boites, et maintenant il faut les remplir. J'aurais pu jouer la facilité et juste trouver des bons chocolats, mais c'eut été être petite joueuse. Alors je me suis lancée dans des créations, sans pour autant vouloir en faire 24 (parce que quand même les chocolats, c'est bon)!

Création n°1: boules de Noël

Avec mes boites en papiers, je me suis retrouvée avec un nombre de chutes assez conséquent, et après quelques explorations sur la toile, j'ai vu que je pouvais en faire des boules de Noël. Impec', ça tombe dans le thème.

Comme j'ai oublié de prendre des photos pendant la réalisation, vous allez pouvoir découvrir mes grands talents de dessinatrice (hum).

Le principe est relativement simple, il suffit de couper des bandes de papier d'environ 1cm de large et d'une longueur suffisante pour qu'elles aient une belle courbe. Ensuite a l'aide d'une aiguille, passer un fil aux deux extrémités (1) et (2). Soyez tout de même prudent, notamment si le papier est un peu épais à ne pas vous transpercer les doigts au passage. Finalement nouez le fil pour donner la courbure voulue (un demi cercle idéalement) (3), et disposez les bandes tout autour du fil pour en faire une boule. Ainsi vous obtiendrez:

Sur celle-la vous pouvez voir que mes bandes sont un peu large étant donné leur longueurs, mais je voulais garder les rennes entier autant que possible. J'ai recoupé le fil en bas juste en dessous du nœud après l'avoir assemblé pour un fini plus soigné.

Les modèles dont je me suis inspiré étaient généralement fait avec des perles et une tige en métal pour plus de tenue. Il faut admettre que le rendu est meilleur mais je cherchais à faire simple et sans avoir besoin d'acheter plus de matériel (parce que le magasin est loin et que ça me prend encore des plombes de trouver ce que je cherche quand je cherche quelque chose en particulier sur mon île (et oui c'est la mienne à moi ))

Création n°2: les figurines

Pour cette série là, j'ai fait un retour en enfance et je me suis lancée dans de la pâte à sel. J'ai trouvé la recette et des modèles par là-bas. Et puis j'ai fait avec les moyens du bords, avec du colorant alimentaire, de la poudre de cacao et de la cannelle (comme ça en plus ça sent bon).

Je ne suis vraiment pas une experte en la matière, ces petits cadeaux là était vraiment plus pour l'attention que pour l'objet fini, je dois bien l'admettre (d'ailleurs je ne les ai même pas vernis). J'ai juste laissé parlé ma créativité à l'aide de boules et de boudins (et des cure-dents aussi, trés important les cure-dents

Voila le résultat avant séchage:

Le renne et l'ours ont blanchi au séchage de façon pas très régulière. Je ne sais pas à quoi c'est dû, mais après coup je ne recommande pas le cacao comme colorant, l'effet est un peu étrange.

J'ai principalement improvisé alors je ne suis pas sure de pouvoir bien vous expliquer comme j'ai fait. Mais l'idée générale, c'est que j'ai créé le corps avec une boule, plus ou moins écrasée aux extrémités et la tête avec une autre. J'ai planté un cure dent dans les deux pour les maintenir ensemble et utilisé un peu d'eau pour coller les différentes parties ensemble. Les vetements sont fait de trapèzes, les bras et jambes de boudins. Et pour les bois du renne, ce sont simplement de petites branches prélevé dans mon jardins.

Création n°3: les citations.

La personne à qui je destinais ce calendrier s’intéresse à beaucoup de chose et j'ai décidé de nourrir son esprit autant que son ventre (les chocolats si vous avez bien suivi). J'ai donc exploré ce site à la recherche de phrases et de citations intéressantes (avec les mots clés Christmas, Joy et Love). Puis j'ai sorti ma plus jolie écriture, et j'en ai fait de jolies cartes (et une lettre pour un jour qui revêt une importance particulière pour lui et moi). 

 J'ai ensuite agrémenté le dos de papiers décoratifs parce que je trouvais ça un peu triste si elles restaient toutes blanches.

Et puisque le format ne convenait pas pour mes boites (ou seulement les plus grandes et je trouvais ça dommage), je leur ai fait des petites enveloppes personnalisées.

Encore un peu de patience et bientôt vous aurez l'immense honneur (au moins), de voir la bête une fois assemblée.

Chy

Tapis de découpe, Cutter & Co

Ce qui me plaît dans la création, c’est la motivation que me procure l’idée de pouvoir offrir ce que je fais de mes petites mains aux personnes que j’aime.  Je ne vous l’ai peut-être pas dis, mais les 2 plaids précédents que j’ai réalisés ont été offerts respectivement à mon copain, puis à ma maman, et tout deux ont adoré l’idée que je leur offre quelque chose de personnalisé et de fait main.

Bien sûr, lorsqu’on se lance dans la confection de cadeaux « handmade », il faut apprendre à accepter que ce que vous créez ne sera jamais parfait comme ce qu’on trouve en magasin, mais selon moi, cela ajoute toujours une petite touche émouvante, la preuve que vous l’avez réalisé avec le plus d’attention possible, et les petits défauts, ne sont en fait que la traduction d’une envie de – trop – bien faire, une petite bulle d’amour qui éclate à certains endroit, laissant la trace éternelle d’une réalisation personnelle, votre signature.

Bon bien entendu, même si tout cela a l’air bien poétique, il faut quand même mettre tout en œuvre pour que cela donne quelque chose d’harmonieux et de joli à l’œil. En couture je dirais que le plus important réside dans la découpe des tissus. Je ne sais pas si je vais vraiment vous étonner en vous révélant que tout comme le calcul, la précision dans la découpe des tissus n’est pas réellement mon fort, et pourtant, ce n’est pas faute de m’appliquer… Mais voilà, je pense que le verbe découper et moi, on a jamais vraiment été potes… Je me souviens d’une période de ma prime enfance, où j’étais obligée de rester à midi pour faire des exercices supplémentaires pour apprendre à découper sur la ligne, je pense que cela à malheureusement laissé des traces et que depuis je fais un petit blocage…

Du coup, après plusieurs échecs cuisants, pas mal de tissus magnifiques réduit en simple chutes, et de coutures inégales, j’ai décidé de mener ma petite enquête… Je m’imaginais mal être la seule couturière nulle en découpe de tissus, et là, par hasard, je suis tombée sur l’ustensile que je bénis depuis… le cutter rotatif.

Au début, j’ai eu un peu peur… Cela me semblait être assez barbare comme outil. Comme je ne me fais pas énormément confiance - puisque déjà en cuisine je me coupe tous les jours malgré la lame émoussée de mon couteau favori – pour moi le cutter rotatif avec sa lame super tranchante, j’avoue, m’a un peu semblé super dangereux… Et puis, j’ai craqué, j’ai décidé de l’acheter dans une boutique d’accessoires de couture, avec ses amis le tapis de découpe (pour ne pas émousser la lame) et la règle en acrylique Omnigrid, puis de rentrer bien gentiment à la maison pour essayer tout cela.

Je dois vous avouer, que le cutter rotatif, ça à un peu été ma révélation… Découper avec cet ustensile s’avère extrêmement efficace, rapide et précis. La règle permet de gagner du temps, il ne faut plus tracer sur le tissus, il suffit de positionner la règle aux dimensions voulues pour créer au choix : bande de tissus, carrés, triangles et encore bien d’autres choses… Bah oui parce que vous pensez bien qu’ayant fait la découverte du siècle, je ne me suis pas arrêtée là… J’ai chiner sur Etsy, ma caverne d’Ali Baba, et je suis tombée sur 2 modèles sympa de règle en acrylique : le diamant, et le polygone (je suis fainéante, je ne connais pas le nom de cette forme géométrique… Raaaah, les maths !).

Ces 2 règles permettent en fait de réaliser toute une série de formes originales, et super pratiques en quilting. En 2, 3 coups de lames de cutter rotatif, vous obtenez une des nombreuses formes proposées par la règle de votre choix. Je sais pas si vous trouvez aussi, mais moi je dis que c’est juste incroyable cette invention ! Et dire que j’ai passé des heures et des heures, à chercher comment obtenir rapidement des triangles issus de carrés eux-mêmes issus de rectangle de tissus… Vous la sentez la migraine ?!

Il faut savoir qu’il y a un grand nombre de règles qui existent… Celles que je vous présente dans cet article sont en somme assez classiques, mais certaines vous permettent de créer des cercles et d’autres formes impossible à réussir sans l’aide de ce précieux matériel.

Au niveau des cutter rotatif, là aussi, il y a plusieurs modèles de différentes marques. Je possède le modèle le plus basique mais honnêtement, je ne pense pas avoir besoin de plus. Il fait très bien son travail et certains cutters rotatifs m’ont l’air assez compliquer à utiliser.

Le modèle que je possède est le cutter à lame moyenne (il existe plus grand et plus petit) et à mon sens, cela convient à la plupart des travaux de découpe. Bon bien sûr si vous devez découper de toutes petites choses, il est peut-être préférable d’utiliser le modèle « petite lame » et inversement si vous avez d’immenses tissus à découper, peut-être faudrait-il privilégier la grande lame…

Au niveau du tapis de découpe, il existe différents modèles. Rien de révolutionnaire, un tout petit modèle, un petit, un moyen et un grand. Je possède le tout petit et le moyen, et cela me suffit pour couper la plupart de mes tissus. Le grand me semblait vraiment immense dans le magasin, donc si vous avez un grand espace de travail, pourquoi pas, mais il faut quand même tenir compte du fait que du coup, c’est fort encombrant. 

Au cours de mes pérégrinations sur le net, j’ai pu également découvrir qu’ils en faisaient des modèles carrés « rotatifs » (en gros le tapis peut pivoter sur lui-même facilitant ainsi la découpe précise sans changer de place tous les petites morceaux de tissus) et je dois avouer que je craquerais bien pour un tapis de ce genre, car pour certains modèle de quilting, cela doit simplifier grandement la tâche !

Bon et alors, a votre tour : Que pensez-vous de ces ustensiles ? Possédez-vous un cutter rotatif ? L’utilisez-vous régulièrement dans la découpe de vos tissus ? Dites-moi tout, je suis curieuse !

Couturièrement vôtre, Chii